Momento Musical Nº 3 Schubert- Viernes Dando La Nota 3

Momento Musical Nº 3 Schubert- Viernes Dando La Nota 3

Tenía Beethoven 27 años (a principios de 1797), cuando nació en Viena
FRANZ PETER SCHUBERT, el 31 de enero concretamente. ¿Te suena verdad?

Pues se murió bastante joven (en accidente de coche NO, luego te cuento de que) .
Solo tenía 31 años y se pasó toda su vida admirando a Bethoven, peeeero no logró conocerlo.

Su padre era un humilde maestro, que tuvo 13 hijos.
Schubert era el duodécimo.
Desde muy pequeño destacó por su talento musical, porque con 10 años ya componía.

Esto hizo que consiguiera una beca que le permitió ampliar sus conocimientos musicales.
Estudió con el maestro Antonio Salieri.
(Si, el mismo que en la película Amadeus, conspiró constantemente contra Mozart, por pura envidia y ego y que además fué su perdición.)

A petición del padre tuvo que abandonar estos estudios, para que siguiera sus pasos en la docencia, cosa que Schubert realizaba de mala gana, porque no le llenaba en absoluto. 

Se enamoró de María Teresa Grob, una soprano que actuaba en una de sus misas, pero ese amor no pudo prosperar, ¿ sabéis por qué? Pues cuentan que no fué aceptado debido a su condición pobre.

Y sin embargo, a pesar de esto, es todo un clásico en las bodas actuales, escuchar una de sus composiciones, el Ave María
Esto condicionó sus futuras composiciones y dió lugar al surgimiento del Lied (que era una canción para voz solista y piano normalmente). Una especie de poema musical.
Se puede decir que Schubert comienza el Romanticismo, pero conservando aún parte del clasicismo. 
Fue un eslabón entre ambas corrientes

La presión de su padre porque continuara trabajando como maestro, le supuso muchísimos enfrentamientos con él y al final acabó siendo expulsado de su hogar.

Intentó ganarse la vida con su música, pero no hubo manera. Pese a su innegable talento e ingente cantidad de composiciones con calidad más que sobrada, siempre pasó necesidades, privaciones, y tuvo que ser ayudado por sus amigos.
Nunca lo consiguió.

Vivió de manera bohemia, frecuentando reuniones de intelectuales en torno a la música y lectura, que posteriormente se denominaron Schubertiadas.

No se le conoce relación duradera, ni estable, ni tuvo descendencia, pero, pero…….si que se consiguió una sífilis. Enfermedad contra la que estuvo luchando, que se le complicó con fiebres tifoideas y que le causaron la muerte.

Podemos decir que Schubert tuvo muy mala suerte.

Fué coetáneo de Beethoven (que murió justo un año antes que él), y de Mozart, con lo cual poco podía hacer.

Tras su muerte, su obra fué progresivamente siendo reconocida y estudiada.

Existe la creencia que Schubert padeció trastorno bipolar, pues dentro de su abundante obra existen numerosas composiciones sin acabar inexplicablemente. Puede deberse a sus cambiantes estados de ánimo.

A parte de sus Lieder, fué creador de unas piezas cortitas de carácter improvisado, llamadas momentos musicales, que fueron solo 6, y de los cuales el más conocido es el número 3, que comparto con vosotros, en su versión más original y divertida.

Si quereis escucharlo con los instrumentos más normales aquí os dejo esta selección:

CON PIANO

CON PIANO , CHELO Y VIOLÍN



CON ACORDEÓN

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Espero que os haya gustado mi elección, la de los demás compañeros, y hayáis disfrutado del carrusel musical.
Y ya sabéis … ya que habeis aguantado hasta aquí, no os marcheis sin saludar.
Espero vuestros comenarios y opiniones, que me encanta charlar un poquito. 😀



Insurrección, El Último de la Fila (Viernes dando la nota 2)

INSURRECCIÓN- EL ÚLTIMO DE LA FILA

Insurrección un tema de el Último de la Fila, que compuso Manolo García en un momento de hartura. Si, esas veces que uno se siente hasta el copete y ya clama al cielo que nadie eche un cable.

¿No os ha pasado nunca?

Yo creo que todos en algún momento de nuestras vidas nos sentimos identíficados con esta canción. A que sí. De ahí que tuviera un gran éxito en su momento y que sea uno de estos temas imperecederos que siempre gusta volver a escuchar.  Os voy a contar un poco más sobre el mismo.

¿Contra quién llamaba Manolo García a la insurrección?

www.marysolmartyn.com

Esta canción sencilla, pegadiza, pertenece a “Enemigos de lo Ajeno” , segundo albúm de “EL ULTIMO DE LA FILA“, editado en 1986…y que fué el primer gran éxito de este grupo.

Cuando alguien triunfa tenemos la tendencia a pensar que le ha caido del cielo, pero normalmente los inicios siempre suelen ser duros…

Después de algunas idas y venidas, Manolo García  y Quimi Portet, forman “El Último de La Fila” y prueban suerte con una pequeña discográfica.

A pesar de recibir un precontrato con Virgin una importante discografica internacional (ya hablamos de ella en otro post, la de Richard Brandson), lo rechazan para no faltar a su palabra con su modesta compañía (que bonito esto de ser gente de palabra, ¿verdad?, aynss)

Esta, a pesar de ver como su éxito iba in crescendo, no les daba el reconocimiento que hubieran merecido, motivo que inspiró  a Manolo a componer la letra de esta canción, y que ni siquiera Quimi Portet (el músico) conocía. Si quieres escuchar a Manolo contarlo pincha aquí,. aquí puedes saber todavía más del tema.

Si ya la canción fué un exito rotundo, declarada como la mejor canción de ese año en España, esta versión que os traigo es el nova más…bueno al menos a mi me gusta mucho este dúo de Manolo García y Miguel Ríos.

Mejor me callo y os dejo el temazo:

“Insurrección” Manolo García y otra leyenda del rock Miguel Ríos. 

¡Ahhh, lo olvidaba! Algunos os encontrareis una sorpresa en los comentarios y es que con el cambio de Blogger a WordPress estoy aprovechando para actualizar mejorar los artículos del blog y algunos ya tienen comentarios. 😉 (Este en concreto deja de ver lo pardilla que era yo, que noi siquiera supe poner bien la parrilla de enlaces jejeje)

Bueno eso es todo, espero que os haya gustado y me dejéis vuestras opiniones.



Chris Spheeris- Juliette y Enchantment

Juliette de Chris Spheeris. 

Si hay algo de lo que no podría prescindir yo en mi día a día sería la música. Música para cantar, música para hacer la casa a ritmo, música para leer, música para estudiar o ahora que soy bloguera música para escribir.
Música en todas sus modalidades, clásica, flamenca, pop, heavy, rock, en inglés, en español….

¡Que se yo! La escucho y me llega o no me llega. Y ya está ¡¡fichada!!

Lo peor de todo, es que si es con letra acabo cantando y dándole la murga a los que me rodean, si.

Pero este no es el caso, porque hoy he escogido una música instrumental. Muy bonita, muy bonita 😀

¡Que voy a decirte yo!

Ahora que se acerca San Valentín and love is the air, esa canción Juliette, que lo mismo sirve para enamorar, que para relajarse hoy que es viernecito.

Un regalo inolvidable, acertado y muy disfrutado.

Pero, sin lugar a dudas, si hay un albúm que yo tenga escuchado, requetescuchado y casi remanido es Enchantment. A este disco le tengo un cariño superespecial. En este caso es una colaboración de Chris Speeris y un amigo suyo Paul Vodoris. Podéis leer más sobre este album aquí.

Aún recuerdo cuando la vecina de mi madre, a la que se lo habían regalado, le trajo una copia en CD, porque supuso que nos iba a gustar. ¡Vaya si acertó! Desde entonces lo pusimos tantas veces, que finalmente tuve que grabar de nuevo el CD porque lo teníamos ya desgastadito. Lo estuve buscando en tiendas (las normales) pero no lo encontaba, y me temía mucho que si acababamos cargandonos el CD, adios muy buenas.

Con el tiempo me lo topé de casualidad rebuscando entre los Cds de una tienda que se llama Natura. Como me iba a pensar yo que allí entre cosas étnicas y naturales iba a estar mi disco deseado, entre un puñadito de Cds…Parece que de verdad el universo hubiera conspirado para que lo tuviera por fin entre mis manos.

Y sin embargo hoy día ya ni siquiera me hace falta, cuando me apetece escucharlo allá que me lo pongo en Spotify y listo! De verdad que no me cansa.

Ahí os dejo un vídeo que tiene el álbum completo, y otros dos que tienen la portada y contraportada, para que podáis disfrutarlo.

Chris Speeris, Enchantment. Álbum completo.

Chris Spheeris, “Enchantment”

Chris Spheeris, “Pura Vida”

Espero que os hayan gustado y relajado. Feliz Viernes Dando La Nota.



Phil Collins- Aun no estoy muerto

Hoy en el Viernes Dando La Nota voy a recordar a Phil Collins, una persona singular

Su recorrido musical es tan amplio, que no sé si algunos recuerdan sus inicios antes de su última parte en solitario o cuando pertenecía al grupo Génesis y puso voz a canciones tan recordadas como Sussudio, Two hearts, One more time…todas de género pop.

Lo cierto es que la música de Génesis, no siempre fué así. De hecho el grupo fué creado por Peter Gabriel, pionero del stage diving ( disfrazarse como parte del espectáculo, tal y como hace Lady Gaga ) y era de Rock progresivo, nada que ver, con las melodías que nos vienen a la memoria. 

Allí acudió Phill Collins respondiendo a un anuncio en el que solicitaban baterías y guitarristas, porque aunque se formó como actor, lo que le apasionaba era la batería. Su padre le regaló una cuando tenía 5 años y desde entonces se dedicó a aprender de forma autodidacta todo lo que sabe, musicalmente hablando. 

Cuando Peter Gabriel decidió emprender su carrera en solitario Génesis estuvo buscando vocalistas sin saber que lo tenían entre sus filas ya. Tras escuchar alrededor de 400 aspirantes, Phil Collins hizo una prueba y no se hable más, allí se quedó. 

Es cierto que tiene una voz muy particular y melosa a la que le vino de perlas el cambio de estilo hacia ese tipo de baladas y canciones pop. Podemos decir que ha sido el alma del grupo y el que lo ha llevado a estar en lo mas alto y triunfar, ya que cuando Phil Collins partió para iniciar su carrera en solitario, la popularidad del grupo fué en descenso hasta que se disolvió.

Su éxito ha seguido creciendo de forma individual  y lo ha consolidado como uno de los mejores artistas del mundo, por haber vendido en total mas de 100 millones de copias. Incluso ganó un oscar por su tema para la película de Disney de Tarzán…You´ll be in my heart

No es uno de los cantantes que yo tenga en mi repertorio, pero esta canción que escuché de casualidad en Spotify me encantó y me lo trajo a a memoria y me puse a cotillear un poquito de él para contaroslo. Y he descubierto una persona un poco singular.

Ya os dije que se formó como actor, y se estreno siendo muy joven en Calamity the cow (1967). También lo podemos ver en el corto Calliope ( que no lo ponen en Wikipedia) , y muchas otras incursiones que hizo. Pero su vocación verdadera ha sido tocar la batería, faceta poco conocida, aunque ha llegado a estar considerado entre los mejores baterías de la historia del pop. Hay una participación suya en el album QE2 de Mike Oldfield, en los temas Taurus I y Sheba, que están muy chulas. Me dan nostalgia, porque me recuerdan a mi hermano jugando a sus primeros juegos de ordenador, aunque allí poco se aprecia la bateria, la verdad.  

Pero aquí si que lo podéis ver en pleno apogeo “baquetero”. Una pasada.  

Su retirada se debió a problemas de salud y también familiares. 

A parte de quedarse sordo de un lado y no poder continuar con su faceta de compositor, también tuvo un pinzamiento en las vértebras que le afectaron precisamente en su brazo zurdo impidiéndole tocar la batería. En su último trabajo ( uno que realizó con uno de sus primeros hijos, que tambien se dedica a la música) tuvo que fijarse las baquetas al brazo con cinta adhesiva para evitar que se le cayeran. 

Tras tres divorcios y tener sus hijos repartidos, su mayor alegría en la actualidad es pasar tiempo con ellos, evitando giras y lanzamientos que en su opinión ya no le compensan. 

Confirma la sentencia de “me gustaría ser rico para vivir con la libertad de un pobre”. 

Una persona sencilla que ha seguido aprendiendo y enseñándose a sí mismo. No ha tenido reparos en aprender a hablar en Francés, porque vive en Ginebra ( frente a un lago), y según el no todo el mundo es tan comprensivo para hablarle en su idioma. 

Ha escrito su propia autobiografía titulada “Aún no estoy muerto” que salió publicada el pasado 17 de Octubre, donde se recogen todas las luces y sombras de una persona triunfadora con una vida rara, desde su punto de vista. 

y…¿Sabéis que me ha sorprendido gratamente?

Pues que a estas alturas de la vida, sin tener conocimientos, con una edad avanzada y con problemas en su mano a comenzado a pintar acuarelas.

Una experiencia de la que habla con verdadero entusiamo y que le maravilla (porque según cuenta, su abuela también lo hacía). Además para más inri, son del agrado de sus familiares y amigos.

Lástima que no se haya animado a subir nada a la red, o al menos yo no lo he encontrado. Si alguien lo encuentra por casualidad que me lo enlace en los comentarios, por favor. 

Con eso ya véis que nunca es tarde para animarse a expresarse artísticamente a través de la pintura o dibujo

Aquí os dejo unos enlaces interesantes con una entrevista muy personal y otro donde se podemos ver de que nos habla en su autobiografía.

http://elpais.com/diario/2010/07/25/eps/1280039214_850215.html

http://www.elperiodico.com/es/noticias/ocio-y-cultura/phil-collins-memorias-todavia-estoy-muerto-5552080

Espero que el post te haya gustado, entretenido o te hayas ido sabiendo algo nuevo, y ya sabes ;-)…

[su_highlight]si lo compartes me haces un grandísimo favor.[/su_highlight]



Mike Oldfield- Regreso a OMMADAWN

Hola, hola, hoy estoy muy contenta pues  aterrizo de nuevo en el blog, pero con aires renovados, que incluyen mi página web, y mis próximas intenciones.

Cuando empecé esta aventura bloguera, quería pintar y tener un sitio donde subir mis creaciones, para enseñarlas y venderlas. Solo eso.

Pero en este mundo online descubrí tanto, tanto que ya no pude dejar de querer navegar y navegar y adentrarme cada día más en él.

Aunque no siempre los vientos haHolayan soplado a favor, entre vientos y oleajes he seguido a flote sin ningún rumbo fijo, a merced de la corriente. Sin prisas, pero con miras a poner un timón y encaminarme a un puerto a mi modo.

En esas ando, ya me he decidido a poner a mi nave un timón, pero es tan inusual como disparatado. Posiblemente me haga ir contracorriente, pero a fin de cuentas es un timón, y a mi modo de ver, el que mejor se ajusta a mi barco en este momento, y a ver a que puerto llego.

En la bitácora os lo iré contando, nunca mejor dicho.

Mi blog seguirá teniendo una temática variada y diversa, eso no va a cambiar, pero cierto es, que me apetece muchísimo escribir sobre desarrollo personal, que es algo que a mi me agrada mucho, y también sobre blogging, pero sin dejar de lado mi creatividad ( ya sea guisando, haciendo manualidades, o lo que me plazca) ni mis día a día.

Porque mi intención última con el blog, aparte que pueda conseguir visibilidad y clientes perfectos, es disfrutarlo y ayudar en la medida que yo considere que puedo.

Se que al abrir un negocio o proyecto online la misión del blog es ser un apoyo y herramienta para potenciarlo, pero en mi caso, mi blog estará enfocado a desarrollar tanto mi proyecto profesional, como a mi misma como persona, e integrante de una comunidad mucho más amplia que un nicho propiamente dicho o un segmento de población al cual vender.

Así lo veo, así lo siento y así será.

Bueno y ahora despues de mi Ego-intro…

Hoy quiero recordar a los hermanos Oldfield, Mike, Sally y Terry. Los tres con una infancia difícil marcada por una madre alcohólica que perdió la vida prematuramente. Mike Oldfield recuerda su interés musical vinculado a su padre, el cual le tocaba todas las navidades la única canción que conocía con una guitarra de la 2ª G.M. Quizá el repertorio no fuera amplio, pero la buena intención e intensidad emocional sería grata e inmensa, pues todos encontrarían en la música su camino.

MIKE OLDFIELD- REGRESO A OMMADAWN

Decir [su_highlight]Mike Oldfield [/su_highlight]es pensar en Tubular Bells una creación tan extraña como desconcertante, que hizo que ninguna discográfica de las que se pateó Mike Oldfield apostara por ella. Sin embargo el fundador de Virgin Records, el actual magnate Richard Brandson, quedó impresionado por la maqueta que mike le mostró y se arriesgó a que fuera el primer álbum que su companía lanzaría.

Fué un éxito inminente y a nivel mundial ¿Quién no conoce los primeros compases de esta pieza? Lo que le sigue quizás no, 😉 pero el empezar….

La grabación de esta pieza fué algo insólito, inaudito que nunca se había hecho antes, por ser una sinfonía con instrumentos de rock, de los cuales entre 20 y 28 fueron tocados por el mismo Mike Oldfield, que tenía un talento natural desde pequeño. Fué algo increíble. El rápido ascenso a la fama le pasó factura debido a su caracter introvertido y tímido, hasta el punto que tuvo que someterse a terapias. Esto le permitió sobreponerse a las entrevistas, puestas en escena y demás inseguridades. Aunque desde entonces nunca ha sido demasiado amigo de la sobreexposición.

De aquellas primera época es también Ommadawn, que este 20/1/2017 se relanza de nuevo, bajo el título regreso a OMMADAWN


SALLY OLDFIELD- MIRROR

Hablar de[su_highlight] Sally Oldfield[/su_highlight], es traer a la mente un anuncio de colonia. Al menos aquí en España, ya que su éxito más conocido es MIRROR…seguro que la habéis escuchado. Ella con una bonita y dulce voz, formó un dúo con su hermano Mike que se disolvió pronto, pero ha seguido y sigue en la música  a día de hoy.


TERRY OLDFIELD- EARTH & SKY

Y por último [su_highlight]Terry Oldfield[/su_highlight], que tiene una dilatada trayectoria musical, aunque curiosamente todo su aprendizaje fué autodidacta, a excepción de la tabla un instrumento de percusión tradicional de la India, donde estuvo viviendo. Pero sin lugar a dudas su instrumento por excelencia es la flauta, que descubrió y aprendió a tocar en la isla Griega de Hydra. Muy espiritual yrelajante suenan sus composiciones. Si os gusta la meditación y Yoga es una buena elecci´n creo yo. Y sino tambiém para un ambiente de concentración…Ahí os dejo un par de vídeos.

Espero que os haya gustado.